Évenement de réseautage dédié aux historien·nes de l’art de formation ou de profession actif·ves en Belgique.
Lors de ce stage, nous plongerons dans l’art de fusionner le papier et le son. En s’inspirant de l’œuvre d’Olivia Hernaïz, chacun de nous transcendera ses souvenirs, ses rêves et ses imaginaires en utilisant le dessin, le collage ou l’écriture, pour leur donner une existence tangible, en couleurs et en formes.
La résidence IMPULSION s’adresse à tout·e artiste désireux·se d’impliquer activement un groupe de personnes non-artistes à son processus de création.
Dans la foulée du cours proposé par Yaron Pesztat, Rika Devos, aborde le déploiement architectural de l’Expo 58, à Bruxelles. Ingénieur civil et Architecte de formation, elle a rédigé une thèse portant sur l’architecture moderne de l’Expo 58 comme outil de représentation.
L’ISELP réitère son engagement auprès des historien·nes de l’art de formation ou de profession en leur offrant une nouvelle opportunité de rassemblement. Riche d’une première expérience réussie, il propose une formule simple qui met l’accent sur la rencontre informelle où le partage d’expériences et de points de vue est encouragé dans un contexte bienveillant.
L’ISELP a la plaisir de participer à la 17 eme édition de la Museum Night Fever !
Lors de ce stage, nous plongerons dans l’art de fusionner le papier et le son. En s’inspirant de l’œuvre d’Olivia Hernaïz, chacun de nous transcendera ses souvenirs, ses rêves et ses imaginaires en utilisant le dessin, le collage ou l’écriture, pour leur donner une existence tangible, en couleurs et en formes.
Historienne de l’art et doctorante, Alix Nyssen propose un cycle de cours sur son sujet de thèse, le tatouage ; son histoire, les différentes façons dont les artistes s’en sont emparé·es, et sa reconnaissance en tant que pratique artistique.
« Allez, allez ! » sont les injonctions constamment répétées par les gendarmes et les gardes aux réfugié·es espagnol·es confiné·es dans des camps en France, après leur pénible traversée des Pyrénées pour fuir la guerre et le franquisme. Ces ordres ont inspiré le titre d’un album de Luisa et Cuco Pérez.
Historienne de l’art et doctorante, Alix Nyssen propose un cycle de cours sur son sujet de thèse, le tatouage ; son histoire, les différentes façons dont les artistes s’en sont emparé·es, et sa reconnaissance en tant que pratique artistique.
Comme chaque année en novembre, le Brussels Art Film Festival rassemblera cinéphiles et amateur·ices d’art dans les salles obscures. BOZAR, CINEMATEK, l’ISELP et PALACE présenteront une sélection des documentaires les plus intéressants de ces derniers mois sur la pratique artistique au sens large.
Projection dans le cadre du Brussels art film festival
Projection dans le cadre du Brussels art film festival
L’historienne de l’art Virginie Mamet prolonge ses recherches sur le caractère transdisciplinaire du textile en se concentrant sur la relation entre la sculpture, la danse et la mode. Responsable du
Shift est une entité artistique initiée en 2022 par Axelle Devaux et Pierre Clément Malet. Elle tire son nom du Shifting Reality, technique d’auto-hypnose et de méditation permettant de quitter notre réalité pour vivre dans d’autres mondes créés par le biais de scénarios.
Existe-t-il une histoire de l’art queer en Belgique ? Si oui, que dit-elle ? Si non, pourquoi ? Quelles œuvres peuvent être identifiées comme telles dans les cinquante dernières années ? Vous travaillez sur ces questions ? Vous avez envie de partager au sujet d’œuvres, d’artistes ou de tendances culturelles queer, contactez-nous !
Une quantité croissante d’œuvres contemporaines intègrent ou réfèrent à des espèces végétales ou animales. Mais quels rapports avec le vivant ces œuvres traduisent ou induisent-elles ? Est-ce que l’hybridation des connaissances, des matériaux, des pratiques et des formes qu’on y observe infuse une nouvelle conception du vivant ?
En quoi consistent la profession et la fonction de l’historien·ne de l’art dans la société d’aujourd’hui ? Pourquoi et comment augmenter leur visibilité et la légitimité des actions qui en découlent dans la sphère publique ? Comment se déclinent-elles sur le marché de l’emploi ? Comment maintenir l’histoire de l’art en adéquation avec son temps et contribuer à la rendre plus solidaire et inclusive ?
L’ISELP conçoit, à destination des écoles, du monde associatif et des groupes privés, différentes animations visant à sensibiliser les publics à l’art contemporain, à ses enjeux et à son histoire. En s’appuyant sur des œuvres majeures des scènes belge et internationale...
Découvrir toutes les activités groupes & publics scolaires
Deux semaines par an, l’ISELP propose à un·e artiste de concevoir une semaine d’atelier en lien avec l’exposition en cours. Dans un cadre propice à l’exploration, les enfants prennent le temps de découvrir et d’expérimenter.
En parallèle à notre auditoire, les podcasts donnent la parole aux artistes, chercheur.se.s et autres acteur.rice.s de la scène artistique. Sous forme de séries, ils explorent l’histoire et de l’art et de la culture récente, en lien ou non avec nos expositions, nos résidences, nos laboratoires de recherche. Nous proposons aussi à l’écoute certaines conférences organisées à l’Institut.
Dans cette série, cinq voix dessinent un portrait à angles multiples de l’artiste belge Marcel Broodthaers (1924-1976), figure majeure de l’art des années 1960-70.
L’entièreté du cycle 𝘚𝘤𝘶𝘭𝘱𝘵𝘶𝘳𝘦(𝘴) 𝘴𝘰𝘶𝘱𝘭𝘦(𝘴) proposé à l’ISELP par l’historienne de l’art Virginie Mamet, en mars 2023, est ici disponible en archive.
La série « Du Net Art au NFT » retrace l’histoire de l’art internet. Comment les artistes ont-ils interrogé le web dès son apparition jusqu’à la récente ruée vers les cryptomonnaies ? Au micro de Laurent Courtens, l’historien de l’art Pierre-Yves Desaive nous emmène à la découverte de l’histoire de l’art internet.
Dans le cadre de l’exposition GAMES AND POLITICS en janvier 2019, l’ISELP a organisé un cycle de conférences à propos des jeux vidéo.
En écho au dyptique de Gianni Pettena proposé par Guillaume Désanges à l’ISELP et à La Verrière / Fondation d’entreprise Hermès, trois entrevues permettent de situer l’architecte italien dans son contexte d’émergence (l’architecture radicale dans l’Italie des années 1960-70), dans le développement de son oeuvre et dans son actualité.
Playlist proposée en écho à l’exposition « Les Orages », visible à l’ISELP jusqu’au 19 juin 2021.
Episode 1
Le corps à l’ouvrage
Entretien avec Thierry Pillon
Paroles d’artiste met en valeur le travail de nos artistes résidents et s’ouvre aussi à d’autres projets en cours de réalisation afin de faire entendre ce qui ne peut se voir…
Constellations est l’un des organes de visibilité du programme de résidences scientifiques de l’ISELP.
d’une pandémie mondialisée et d’une crise climatique durable, les auteur.trice.s et les artistes de SF esquissent des pistes pour des lendemains…
Temps forts de l’histoire de l’art récente, parcours d’artistes engagé.e.s, événements marquants…
Ibidem met en avant les chercheuses et chercheurs qui explorent l’art belge. En compagnie d’Adrien Grimmeau, iels évoquent leur travail et leurs découvertes. Sous forme d’entretien, ces podcasts dressent un double portrait : celui des historien.nes de l’art, et celui de leur sujet.
Un·e historien·ne de l’art, un·e curateur·trice,un·e critique d’art nous présente une œuvre de son choix
La décrit, l’explique, la déplie dans son contexte d’émergence et de fleurissement. Une focale sur ce qu’une œuvre peut dire, promettre et susciter…
